Wokalistka, harfistka, muzykolog, założycielka i kierowniczka rezydującego w Bazylei Ensemble Peregrina. Za swoją działalność dwukrotnie nominowana do Paszportów „Polityki” (2012, 2013), nazwana została „jednym z najlepszych ambasadorów naszego kraju” (W. Paprocki, „Ruch Muzyczny”).

Dyplomowana pianistka, absolwentka muzykologii na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu (gdzie w 2010 roku obroniła także doktorat) oraz klasy śpiewu w Schola Cantorum Basiliensis. Kształciła się także pod kierunkiem takich artystów, jak Emma Kirkby, Ansa Boothroyd, Barbara Thornton, Benjamin Bagby; w SCB studiowała również grę na harfach średniowiecznych u Heidrun Rosenzweig.

Założony przez nią międzynarodowy żeński wokalny Ensemble Peregrina specjalizuje się w wykonawstwie wczesnej polifonii średniowiecznej. Artystka nagrała ze swą grupą już siedem wysoko ocenianych przez międzynarodową krytykę płyt. W 2016 roku ukażą się dwa następne albumy: najstarsze zabytki muzyczne Tyrolu oraz premierowe nagranie najnowszych odkryć z rękopisów akwitańskich XII wieku (dla wytwórni Glossa).

Agnieszka Budzińska-Bennett stale współpracuje z licznymi uznanymi zespołami muzyki dawnej (Ensemble Perlaro, Dragma, Ferrara Ensemble, La Cetra, Accademia dell'Arcadia), prezentując na najważniejszych festiwalach w Europie, Azji i Stanach Zjednoczonych zarówno muzykę średniowiecza, jak i XVII–XVIII wieku. Interesuje ją także muzyka współczesna.

Wykłada muzykę liturgiczną XII wieku w SCB, należy też do kadry badawczej uczelni. Obecnie w Musikhochschule Trossingen wykłada chorał gregoriański i historię muzyki, prowadzi też wykłady gościnne i kursy mistrzowskie m.in. na UAM w Poznaniu, University of Madison (Wisconsin, USA), w Oddziale Rękopisów Biblioteki Uniwersyteckiej w Lipsku, na Uniwersytecie w Tartu (Estonia) oraz w Hochschule für Musik und Theater w Lipsku.

Jest autorką szeregu artykułów o muzyce dawnej (publikacje UAM oraz UJ) oraz książki Subtilitas w motecie ars antiqua. Tekst – kontekst – intertekst (Poznań 2012).

Ukończył muzykologię na Uniwersytecie Jagiellońskim (1986), tam również się doktoryzował na podstawie dysertacji Feliks Janiewicz. Życie i twórczość (2006), która została nagrodzona „Ray E. & Ruth A. Robinson Musicology Award”. Studia muzykologiczne pogłębiał w University of Oxford (1989). Jest adiunktem w Instytucie Muzykologii UJ, a jednocześnie od 2012 roku pełni w nim funkcję zastępcy dyrektora ds. studenckich.

Prowadził zajęcia z zakresu klasycyzmu i romantyzmu w muzyce polskiej, polskiej kultury muzycznej w pierwszym dziesięcioleciu po II wojnie światowej, prawa autorskiego w aspekcie działalności twórczej, a główny nurt jego działalności dydaktycznej stanowią zajęcia i praktyki dotyczące edytorstwa muzycznego.

Współzałożyciel i jeden z prezesów wydawnictwa muzycznego Musica Iagellonica, redaktor wielu publikacji tego wydawnictwa, m.in. członek komitetu redakcyjnego „Dzieł wszystkich” I. J. Paderewskiego, czasopisma „Musica Iagellonica”, autor wydania dzieł wszystkich Feliksa Janiewicza (w serii „Monumenta Musicae in Polonia”) i artykułów dotyczących życia i twórczości tego kompozytora oraz działalności wydawnictw muzycznych niedługo po II wojnie światowej.

Profesor zwyczajny, chórmistrz, dyrygent, wykładowca i członek Senatu Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. W swej macierzystej uczelni pełnił funkcje: prodziekana Wydziału Dyrygentury Chóralnej (1999–2005), prorektora ds. artystycznych i studenckich (2005–2012), a także kierownika Katedry Dyrygentury Chóralnej (2005–2008 oraz 2012–2016). Wykładowca Podyplomowych Studiów Chórmistrzostwa i Emisji Głosu Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy.

Od 1992 roku kierownik artystyczny i dyrygent Akademickiego Chóru Uniwersytetu Gdańskiego, z którym odbył liczne tourne koncertowe w kraju i niemal całej Europie, a także w USA, Korei Południowej, Chinach, Argentynie i Ekwadorze.

Laureat licznych nagród w najbardziej liczących się krajowych i międzynarodowych konkursach chóralnych, m.in.: Grand Prix Festiwalu im. F. Schuberta w Wiedniu (2000), Złotych Medali w ramach Choir Olympics – kolejno w Busan w Korei Południowej (2002), Bremen w Niemczech (2004), Xiamen w Chinach (2006) oraz w Rydze na Łotwie (2014), I miejsca w Międzynarodowym Konkursie Chóralnym na Malcie (2003), Grand Prix w Międzynarodowym Festiwalu Chórów Akademickich w czeskich Pardubicach (2010), Grand Prix na Międzynarodowym Konkursie Chóralnym w Wilnie (2010, 2014); Grand Prix na Międzynarodowym Festiwalu Chóralnym w Ohrid w Macedonii (2013) oraz licznych indywidualnych nagród dyrygenckich. Został wyróżniony Honorową Nagrodą Towarzystwa Przyjaciół Sztuki za twórczość artystyczną w dziedzinie muzyki (2002), Nagrodą Miasta Gdańska w Dziedzinie Kultury „Splendor Gedanensis” (2006), a także odznaką „Zasłużony Działacz Kultury”, Medalem Komisji Edukacji Narodowej, Brązowym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”, Brązowym Krzyżem Zasługi oraz Medalem Srebrnym za Długoletnią Służbę.

W 2016 roku wraz z Akademickim Chórem Uniwersytetu Gdańskiego zdobył m.in. Grand Prix na XV Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Chóralnej im. F. Nowowiejskiego w Barczewie. Zapraszany do prac jury krajowych i zagranicznych festiwali i konkursów chóralnych. Od 2007 roku pełni funkcję dyrektora artystycznego oraz przewodniczącego jury Międzynarodowego Festiwalu Chóralnego Mundus Cantat Sopot.

Muzykolog, manager, promotor, producent. Dyrektor artystyczny cenionych przez światową krytykę festiwali muzycznych: Actus Humanus, Kromer Festival, Opera Rara, Misteria Paschalia (2004–2016), Sacrum Profanum (2004–2015) i Goodfest (2012–2014). Każdy z firmowanych jego nazwiskiem festiwali ma wyraźnie określony profil.

Producent albumów polskich muzyków dla prestiżowych wytwórni Nonesuch i Decca. Kurator spektakularnych wydarzeń muzycznych (m.in. Penderecki // Aphex Twin, Penderecki // Greenwood, III Symfonia Henryka Mikołaja Góreckiego z udziałem Beth Gibbons z zespołu Portishead) prezentowanych w Polsce (m.in. Europejski Kongres Kultury, Open’er Festival) i zagranicą.

Ukończył z wyróżnieniem studia w Instytucie Muzykologii Uniwersytetu Jagiellońskiego, gdzie obecnie prowadzi zajęcia „Zarządzanie projektami muzycznymi”. W latach 2002–2004 pracował w Polskim Wydawnictwie Muzycznym i oficynie wydawniczej Musica Iagellonica. Następnie w latach 2004–2007 związany był z Krakowskim Biurem Festiwalowym oraz Urzędem Miasta Krakowa, gdzie pełnił funkcję Pełnomocnika Prezydenta Miasta Krakowa ds. Kultury (2007–2010) oraz Doradcy Prezydenta Miasta Krakowa (2011). Za swoją pracę naukową zdobył Nagrodę im. Hieronima Feichta przyznawaną przez Związek Kompozytorów Polskich. Jest autorem kilkudziesięciu haseł do Encyklopedii Muzycznej PWM, artykułów muzykologicznych oraz publikacji popularnonaukowych.

Berkowicz był wielokrotnie nominowany do prestiżowych nagród, m.in. „MocArty” RMF Classic w kategorii „Człowiek Roku 2011”, „Gwarancje Kultury TVP" i „Niptel”. W 2013 roku został sklasyfikowany przez tygodnik Polityka na 8. miejscu „20 najbardziej wpływowych osobistości polskiej kultury”. Wyróżniony przez Prezydenta Miasta Krakowa Odznaką „Honoris Gratia” (2011) oraz przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” (2015).